สนุกไปกับแอนิเมชันสี่เฟรมด้วยกล้อง ActionSampler โดย Kenny Bates
Share Tweetช่างภาพ Kenny Bates จากเมืองกลาสโกว์ ผู้อยู่เบื้องหลัง Quitter โปรเจกต์เพลงที่เขาสร้างเสียงแบบอนาล็อกในสไตล์ lo-fi และผสมผสานวิดีโอของตัวเองผ่านเฟรมเล็กๆ ของกล้อง ActionSampler โดยครั้งนี้เราได้ร่วมพูดคุยกับเขาเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของงานภาพและงานเสียง รวมทั้งความรักที่เขามีต่อการถ่ายภาพฟิล์ม
- สวัสดี Kenny เล่าเรื่องราวของคุณให้พวกเราฟังหน่อย
- สวัสดี! ผมชื่อ Kenny Bate เป็นนักแต่งเพลงและนักดนตรีจากเมืองกลาสโกว์ ประเทศสกอตแลนด์ ผมเขียนเพลงโดยใช้เชื่อเล่นว่า Quitter
- คุณเริ่มถ่ายภาพฟิล์มตั้งแต่เมื่อไหร่ และสิ่งที่ดึงดูดใจคุณคืออะไร
- ผมโตมากับกล้องใช้แล้วทิ่ง พกไปทัศนศึกษาตั้งแต่เด็ก และก็ซื้อมาใช้ช่วงวัยรุ่นตอนเข้าซัมเมอร์ด้วย ตอนอายุยี่สิบปลายๆ ก็กลับมาเห็นความสวยงามอีกครั้ง อาจจะเป็นเพราะเจอประสบการณ์ที่ไม่ดี ตอนมีกล้อง DSLR ถ่ายภาพออกมาไม่ค่อยถูกใจ และเกลียดเวลาที่เสียไปตอนอ่านเมนูบนหน้าจอด้วย พอดีมีเพื่อนคนนึงให้กล้อง Lomography ActionSampler มาเป็นของขวัญตอนอายุ 30 ปี เลยทำให้เริ่มตกหลุมรักกล้อง Lomography, กล้องทอย, กล้องพลาสติก และพวกกล้อง point and shoot ธรรมดาๆ
ความเชื่อมโยงของผมกับการถ่ายภาพฟิล์ม คือผมชอบพวกอุปกรณ์บันทึกเสียงและอื่นๆ แบบ lo-fi เลยไม่สนใจโลกของเครื่องมือดิจิทัลเลย ผมได้เสียงที่ต้องการโดยร้องผ่านเครื่อง 4-track cassette หรือคีย์บอร์ดของเล่นกับกีตาร์ และแอมป์ราคาถูก ผมต้องการสร้างความรู้สึกและการสัมผัสแบบ "โลกแห่งความจริง" เลยบันทึกเพลงผ่านเครื่องมือและมุ่งมั่นกับสิ่งนี้
ผมอาจจะขาดความรู้ ขาดทักษะ และความสนใจทางด้านกิจิทัลหรือโลกของการตัดต่อ ผมเลยสนใจการถ่ายภาพฟิล์ม รู้สึกเชื่อมโยงกับหลักการของ Lomography ที่ว่า "don’t think, just shoot". ผมชอบความคาดเดาไม่ได้ของกล้อง Diana F+, Fisheye และ ActionSampler และชอบที่สามารถเก็บภาพชองรู้สึกของช่วงเวลานั้นๆ ได้ หรือทำให้ความทรงจำพิเศษขึ้นด้วยแสงที่รั่วทุกแบบ ความไม่สม่ำเสมอของสี เมื่อตอนติดโควิด ผมได้ดูสารคดีของ Andy Warhol เขาได้พูดสรุปไว้ดีมาก "Your own life while it's happening to you never has any atmosphere until it's a memory". เพราะสำหรับผม การถ่ายภาพดิจิทัลขาดเรื่องบรรยากาศมากๆ ในขณะที่ฟิล์มสามารถเก็บภาพด้วยความรู้สึกจริง
- อยากให้เล่าโปรเจกต์ของคุณให้ฟังหน่อย และเหตุผลที่เลือกใช้กล้อง ActionSampler
- ผมเคยเห็นคนใช้กล้อง ActionSampler เพื่อสร้างแอนิเมชัน 4 เฟรมและวนไปเรื่อยๆ บนโลกโซเชียล เลยอยากลองทำดูบ้าง ตอนนั้นผมมีคลังรูปที่เก็บไว้เยอะ ตั้งคอนเซปต์ไว้เป็นการถ่ายภาพธรรมชาติช่วงปลายฤดูร้อน (ที่กลาสโกว์) เพื่อทำ MV สำหรับเพลงใหม่ "Penny Drop" ซึ่งเสียงกลองในเพลงนั้นจะให้ความรู้สึกถึงการเคลื่อนไหวที่มั่นคง ร่วมกับจังหวะของภาพแอนิเมชันสั้นๆ และดนตรี เหมือนกับงานส่วนใหญ่ของผม จะเป็นเรื่องราวจากมุมมองของตัวเอง เอนเอียงไปที่เรื่องของความคิดถึงและความเศร้า แต่ก็มีเรื่องเบาๆ ด้วย ฤดูกาลที่ถ่ายจะเป็นปลายฤดูร้อน ที่ค่อยๆ เข้าสู่ฤดูใบไม้ร่วง เป็นเวลาที่สีและแสงจะช่วยเสริมความสมบูรณ์ให้ฟิล์มสีได้อย่างดี สรุปแล้ว ดนตรีและแนวทางนี้ดูเหมือนจะเข้ากันได้จริงๆ ผมได้ถ่ายภาพขาวดำในช่วงเวลาต่างๆ ของวัน เพื่อเลือกนำมาใช้ในช่วงต่างๆ ของเพลงด้วย แล้วกลาสโกว์เป็นเมืองที่มีฝนตกบ่อย และในเมืองจะเปียกๆ กันเกือบตลอดทั้งปี แต่ทุกฤดูร้อน ผมจะคิดถึงอากาศดีๆ เป็นความรู้สึกแบบยุโรป และเป็นเมืองที่สวยน่าอยู่
- ฝากผลงานในปี 2023 เพิ่มเติมได้เลย
- ‘Penny Drop’ เป็นเพลงแรกจากอัลบั้ม ‘Monument Road’ ที่กำลังจะออกวางจำหน่ายในวันที่ 22 กันยายนนี้ทาง Gold Mold Records และ Heavenly Creature Records และจะมีเพลงอื่นๆ ออกมาก่อนหน้านั้นด้วย และผมเพิ่งนึกขึ้นได้ว่างานภาพเดี่ยวของทุกคนถ่ายด้วยกล้อง Diana F+ หรือใช้ฟิล์ม LomoChrome Purple ด้วยเหมือนกัน ผมว่ามันเป็นธีมที่ต้องมี เพราะความสนใจด้านดนตรีและการถ่ายภาพของผมมักมาคู่กันไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง
ติดตามผลงานเพลงชอง Kenny เพิ่มเติมได้ทาง Instagram
ไม่มีความคิดเห็น